PERBEDAAN SENI DAN DESAIN

Beberapa desainer menganggap dirinya seniman, tapi sedikit seniman menganggap diri mereka desainer.

Jadi apa sebenarnya perbedaan antara seni dan desain?

Dalam posting kali ini, kita akan memeriksa dan Menginspirasi,

membandingkan beberapa prinsip-prinsip inti dari kerajinan masing-masing

Mungkin perbedaan paling mendasar antara seni dan desain yang kita semua bisa sepakat ini tujuan-tujuan mereka .

Biasanya, proses menciptakan sebuah karya seni dimulai dengan apa-apa, sebuah kanvas kosong. Sebuah karya seni berasal dari pandangan atau pendapat atau perasaan bahwa artis memegang dalam dirinya sendiri.

Mereka menciptakan seni untuk berbagi perasaan dengan orang lain, untuk memungkinkan para penonton untuk berhubungan dengan itu, belajar dari itu atau terilhami dari ini.

Keberhasilan) yang paling terkenal (dan karya seni hari ini adalah mereka yang membentuk ikatan emosional kuat antara seniman dan penonton mereka .

Sebaliknya, ketika seorang desainer menetapkan untuk membuat potongan baru, mereka hampir selalu memiliki titik awal tetap, apakah pesan, gambar, ide atau tindakan.

perancang Pekerjaan bukan untuk menemukan sesuatu yang baru, tetapi untuk mengkomunikasikan sesuatu yang sudah ada, untuk suatu tujuan .

Tujuan Itu hampir selalu untuk memotivasi para penonton untuk melakukan sesuatu: membeli produk, menggunakan layanan, kunjungi lokasi, pelajari informasi tertentu. Desain yang paling sukses adalah mereka yang paling efektif mengkomunikasikan pesan mereka dan memotivasi konsumen mereka untuk melaksanakan tugas.

Seni Mengirim pesan yang berbeda untuk Semua orang. Desain  Mengirim pesan Sama untuk Semua orang.

Ini benar-benar berada di bawah titik kedua tentang interpretasi dan pemahaman.

Banyak desainer menganggap dirinya seniman karena mereka menciptakan sesuatu yang menarik secara visual, sesuatu mereka akan bangga bagi orang untuk menggantung di dinding dan kagumi.

Tapi komposisi visual yang dimaksudkan untuk menyelesaikan tugas tertentu atau menyampaikan suatu pesan tertentu, tidak peduli betapa indah, bukan seni . Ini adalah bentuk komunikasi, hanya sebuah jendela dengan pesan yang dikandungnya.

Beberapa seniman menyebut dirinya desainer karena mereka tampaknya lebih memahami perbedaannya. Seniman tidak menciptakan pekerjaan mereka untuk menjual produk atau mempromosikan layanan. Mereka menciptakan itu semata-mata sebagai sarana ekspresi diri, sehingga dapat dilihat dan dihargai oleh orang lain. Pesan itu, jika kita bahkan bisa disebut begitu, bukan fakta tetapi perasaan.

Apa yang Anda Pikirkan?

Tergantung pada bagaimana Anda melihatnya, perbedaan antara seni dan desain dapat jelas atau kabur. Kedua tentu tumpang tindih, tetapi seni lebih pribadi, membangkitkan reaksi kuat pada mereka yang terhubung dengan subjek .

Aku akan meninggalkan Anda dengan kutipan dari Craig Elimeliah, yang meliput masalah ini dalam sebuah artikel yang fantastis untuk Aiga, yang saya temukan selama penelitian saya untuk posting ini.

“Saya tidak mengklaim sebagai ahli dalam mendefinisikan apa yang seni dan apa yang bukan, tapi aku tahu bahwa jika kita melihat perbedaan antara seni dan desain kita akan melihat baris yang sangat jelas ditarik antara keduanya.

Seorang insinyur, jika diberi co-koordinat yang tepat untuk menempatkan piksel berwarna berbeda di tempat tertentu, bisa membuat situs web indah atau iklan hanya dengan mengikuti petunjuk; proyek desain yang paling memiliki satu set instruksi rinci dan desain yang paling adalah berdasarkan tren saat ini dan pengaruh .

Seorang seniman, di sisi lain, tidak pernah dapat diberikan setiap instruksi spesifik dalam menciptakan karya kacau dan unik baru karena emosi dan jiwanya adalah mendikte gerakan tangan dan dorongan untuk penggunaan medium.

Tidak ada art director akan berteriak pada seorang seniman untuk menghasilkan sesuatu yang unik karena itulah yang membuat seorang seniman seniman dan bukan seorang desainer. “

Seni  adalah Bakat sebuah Rancangan yang baik Apakah sebuah Skill.

Bagaimana dengan kemampuan si pembuat?

Lebih sering daripada tidak, seniman memiliki kemampuan alami . Tentu saja, dari usia muda, artis tumbuh menggambar, melukis, memahat dan mengembangkan kemampuan mereka.

Tetapi nilai sebenarnya dari seorang seniman dalam bakat (atau kemampuan alami) mereka lahir dengan. Ada beberapa tumpang tindih di sini: seniman yang baik pasti memiliki keterampilan, tapi keterampilan artistik tanpa bakat, tentu, tak berharga.

Desain, meskipun, adalah benar-benar keterampilan yang diajarkan dan dipelajari .Anda tidak perlu menjadi seorang seniman besar untuk menjadi seorang desainer yang hebat, Anda hanya harus mampu mencapai tujuan desain.

Beberapa desainer paling dihormati di dunia adalah paling dikenal untuk gaya minimalis mereka. Mereka tidak menggunakan banyak warna atau tekstur, tetapi mereka menaruh perhatian besar terhadap ukuran, posisi, dan spasi, yang semuanya bisa dipelajari tanpa bakat bawaan.

Bacaan lebih lanjut dan Sumber

dan yang sudah punya jiwa seni ingin mencoba belajar desain atau yang lebih ingin di miliki yaitu skill bisa coment atau menghubungi Guska NSC karena pelatihan desain dan seni rupa di sinilah tempatnya. visit : Kampus II Politeknik NSC Surabaya Ruko galeri RK.3 No.39 Pakuwon Indah Surabaya, Sms/tlp 0853-3405-2760 terima kasih

Seni dan Desain: Apa Perbedaan Besar – Brady Michael, Kritik Majalah : 1998.

Mona Lisa Smile: Rahasia Terungkap – BBC, 2003.

Turner Prize – Inggris Tate, 2008.

Tracy Emin – Wikipedia, 2009.

Bakat vs Skill dan Pengalaman – Brierty Acland, 2005.

Seni vs Desain – Elimeliah Craig, Aiga, 2006.

http://fadli-art.blogspot.co.id/2012/03/membedakan-pengertian-seni-dan-desain.html